 |
Западно-европейская музыка XVII-XXвв
|
 |
XVII век — начало новой эпохи в музыке, освобождающейся от
господства церкви, обретающей все большее многообразие жанров, форм,
красок, выразительных средств.
Важнейшим шагом на этом пути было возникновение оперы, светского
искусства, наследовавшего идеи эпохи Возрождения, выдвинувшего на первый
план красоту и выразительность мелодии, сольного пения (бельканто),
богатства человеческих чувств. Из княжеских дворцов Флоренции и Рима
опера в 1637 г. пришла в первый оперный театр в Венеции. Вершина
итальянской оперы того
 |
| Клаудио Монтеверди |
периода — творчество Клаудио Монтеверди (1567—1643) —
создателя музыкальной драмы, где музыка развивалась в теснейшей связи с
драматическим действием, рисовала сложные и правдивые характеры
действующих лиц.
Его опера «Коронация Поппеи» (1642) поднимала сложные вопросы
нравственного, социального значения.
 |
| Жан Батист Люлли |
Основоположник оперной школы Франции Жан Батист Люлли (1632—1687)
опирался на опыт драматического театра, классической трагедии П. Корнеля
и Ж. Расина. В свои «лирические трагедии» (так назывались его оперы)
Люлли вводил элементы деклама-ционности, большое внимание уделял хорам,
танцам (обязательные балетные сцены). Ритмы гавота, менуэта проникали и
в арии.
 |
| Генри Пёрселл |
Несравненный по тонкости и глубине лирического
выражения образец оперного искусства оставил английский композитор
Генри Пёрселл (1659—1695) в своей опере «Дидона и
Эней» (1689)
"Британским Орфеем" назвали Г. Перселла современники. Его имя в истории
английской культуры стоит рядом с великими именами В. Шекспира, Дж.
Байрона, Ч. Диккенса.
Музыка Пёрселла очень близка народной. Она нежна и трогательна, скромна
и серьезна.
 |
| Гендель |
В 1710 г. в Лондон приехал Георг Фридрих Гендель (1685—1759) —
великий немецкий композитор. В Лондоне Гендель поставил много опер
(среди них — «Юлий Цезарь в Египте», 1724). Стремление к воплощению в
музыке идей героического подвига, освобождения народов привело его к
оратории (см. Хоровая музыка). Церковь
нередко запрещала их исполнение, но величественные произведения Генделя
все же получили широкое признание. Его творчество оказало большое
влияние на Глюка и Бетховена.
Рядом с вокальными жанрами развиваются инструментальные. Вслед за
органом — королем искусства барокко, звучащим уже не только во время
церковной службы, но и в специальных концертах, выдвинулся клавесин.
Для этих инструментов писали итальянец Д. Фрескобальди, немцы
Д. Букстехуде, Гендель и величайший из всех — И. С. Бах.
Мощь и патетика органных сочинений оттенялись изяществом клавесинных.
Особенно славились миниатюры французских композиторов-клавесинистов
Ф. Куперена, Ж. Ф. Рамо, Л. К. Дакена.
 |
 |
| Ф. Куперен |
Ж. Ф. Рамо |
1-2-3-4
|
Если
сайт был полезен, порекомендуйте его другим
 |
|
|
|
|
|